David Millar gra rowerzystę jako umierające zwierzę w hipnotycznym i napędzającym filmie Finaly Prestsell
Opatrunek od Paxmana. To dziwny zaszczyt i przypomnienie, jak wielką sprawą był David Millar. Zanim Brytyjczycy regularnie wygrywali Grand Tours, był wielką rowerową nadzieją narodu.
Pierwszy brytyjski kierowca, który założył koszulkę lidera we wszystkich trzech Grand Tourach, jego historia; wczesna obietnica, doping, odkupienie są dobrze znane.
Częściowo dzięki jego własnym znakomitym autobiografiom. Ostatni sezon Millara i ostatnia jazda na Tour de France były tematem próby czasowej Finlaya Pretsella.
Na początku filmu i gdzieś podczas niekończącego się zamieszania wyścigów, poza sezonem hoteli i niezliczonych obiadów z makaronem Millar zdaje sobie sprawę, że koniec drogi szybko się przed nim wyrasta.
Jak to ujął: „Kiedyś lubiłem sobie krzywdzić”, ale teraz rodzina i większe osobiste zadowolenie przytępiły tę masochistyczną passę.
Nie tylko to, ale jego umiejętności zanikają. Robiąc wszystko dobrze, fitness jest nieuchwytny. Zawsze chętny do samobiczowania Millar zaczyna się zastanawiać „dlaczego jestem teraz taki wolny i dlaczego wszyscy inni są tak szybcy?”
Szukanie sposobu na zakończenie i syntezę swojej burzliwej kariery podczas ostatniej jazdy w Tourze, wyścigu, który kiedyś uważano za potencjalnego zwycięzcę, staje się celem, który jego zdaniem zapewni zamknięcie.
Przemyślany introwertyk z ekshibicjonistą, Millar jest chyba trochę za sprytny, by żyć w peletonie. Jak jego współlokator, Thomas Dekker, inny niesprawiedliwy i ocalały z niedawnej przeszłości kolarstwa, radzi mu w pewnym momencie filmu: „może lepiej nie myśleć tak dużo”.
Mimo to, że Millar myśli o kolarstwie, wyborach, których dokonał, swojej karierze i jej końcu, może stanowić filozoficzną podstawę filmu Finlaya Pretsella.
Napędzający hart wyścigów dzień w dzień zapewnia spektakularne tło. Nakręcone z niesamowitymi umiejętnościami technicznymi, fragmenty filmu są niemal halucynogenne, wciągają widza w rytm kręcenia pedałów i machania jeźdźcami.
Po niewiarygodnie bliskiej odległości pojawiają się chwile rzadko spotykanego spokoju, na przykład gdy liderzy zespołów rozchodzą się w poprzek drogi, aby zapobiec wczesnym przerwom.
To kontrastuje z burzliwymi czasami, w których nikt nie jest oszczędzony, jak wtedy, gdy wyścig eksploduje na zboczach decydującego podjazdu.
Goniąc za tym, co miało być podróżą Millara na początku sezonu do ostatniej przejażdżki na Tour, można zobaczyć, jak nasyca ją tak odłożonym katharsis, że katastrofa wydaje się tak nieunikniona, jak w przypadku greckiej tragedii.
Nie sądzę, by nikomu nie zepsuło się mówienie, że Millar nigdy nie dociera do swojej ostatniej trasy koncertowej. Wycięty przez zespół, który uważa, że jego forma nie jest wystarczająco dobra, skutki tej decyzji określają dalszą część filmu i nadal pogarszają jego relacje z jego byłymi przyjaciółmi i innymi założycielami Slipstream, Jonathanem Vaughtersem i Charlym Wegeliusem.
Jest wiele wspaniałych momentów, w tym fenomenalnie przerażająca podróż samochodem zespołu z Wegeliusem. Nieszczęśliwy i przesiąknięty deszczem Mediolan-San Remo.
I jedyny raz, kiedy widziałem próbę czasową, która wygląda nie tylko ekscytująco, ale i ekscytująco. Jest też genialne połączenie zrzędliwych starszych mężów stanu Millara i Dekkera jako współlokatorów, którzy są wcieleniem Muppetów Statlera i Waldorfa.
Nie ma wielu kolarzy, którzy mogliby nakręcić film o starzejącym się zawodniku ścigającym ostatnie okrążenie i zrobić z tego medytację na temat życia, starzenia się i ludzkich wysiłków.
Zainwestowanie tak dużej części swojego życia w jazdę na rowerze, sposób, w jaki Pretsell uchwycił wyścigi rowerowe, przybliża Cię do zrozumienia, dlaczego Millar pozwolił, by ten sport tak bardzo go pożerał, a mimo to wydaje się, że nie jest w stanie się oderwać.
W ten sam sposób, w jaki słynął z tego, że wywracał się na lewą stronę podczas wyścigów, Millar szamocze się na filmie. Zabawny, skomplikowany, otwarty iz poczuciem własnej, okazjonalnej zadęcia na tyle, by być znakomitym narratorem, to film o człowieku, który uczynił drogę swoim życiem i co to oznacza, kiedy to się kończy.
Rzadko kiedy podchodzi się do kolarstwa z takim poziomem zrozumienia i umiejętności technicznych. Wspinanie się tam z „Niedzielą w piekle” Jørgena Letha lub powieścią „Jeździec” Tima Krabbe jest bardzo, bardzo dobre.
Wspomagany wspaniałym wynikiem Dana Deacona, wchodzi do sportu w sposób, który będzie nowy dla wielbicieli, ale dostępny dla masowej publiczności.
Plonowanie widza prosto w peleton, sama trudna sytuacja i powtarzalność tego wszystkiego jest również godna uwagi. Obraca się głową, by na niego spojrzeć, film pokazuje, jak ekstremalny jest ten sport, gdy ściga się na najwyższym poziomie.
Poza obfitymi przekleństwami, jest w tym wszystkim coś pachnącego punkiem i lekko brytyjsko-popowym.
Mimo że wszystko jest bardziej ograniczone niż w czasach świetności Millara, cyrk profesjonalnych wyścigów wciąż wydaje się działać na skrzydle i na modlitwie.
Oglądanie go przypomniało mi, dlaczego kocham wyścigi rowerowe i dlaczego cieszę się, że dla mnie będzie to tylko hobby.
